Conall

… is the new black.

The graphite can be an important part of the composition and more than just shading. So we are asked to try this today in our Zentangle drawing. Well, I guess I could have added more graphite, because it still looks more like shadings, I really tried hard but that is all graphite I could do;)

Straightforward

well not really. It was not so easy as it sounded – for me.

The challenge for today drawing a string only using straight lines. What kind of tangles is up to us, organic- or gridtangles or everything else.

There are many crooked lines and one straight line. Which is the line of truth? Why the straight line? Truth is always the shortest distance between two points. Sun Myung Moon

I did a very straight string and then cose kind of a mix between straight and border-tangles and also organic-tangles.

 

Tangled snowflakes for today.

Just a really short post. This is a snowflake from the selection of snowflake photographs taken by Wilson Bentley (1865–1931) tangled by a very tired tangler – me;)

 

Less options for more relaxation

There are so many beautiful tangles out there. So you can flip through hundreds of tangles before choosing one for your tile. Mostly I do it intuitive, not thinking to much about it. Just looking at a tangle and let my gut feeling decide. But what it also makes a lot more ZEN, just picking a letter and only use tangles with this letter. That is the prompt for todays tangle.

I chose the letter „S“, it is in both of my names and there are a lot of beautiful tangles starting with „S“.

Before tangling for Zenuari, I tangled my three tiles for the „travelling tangles project“, for this Swap we are asked only using tangles we never tangled before. That’s is were I tried Spoolies from Hanny Waldburger, CZT, it was so much fun, that I had to use it again. Actually I used also only new tangles on this tile. „Sea Wave“, „Sinchun“, „Spoolies“ and „Spwan“. All tangles I will definitely use again.

 

 

„Sundoo“ Bijou

sounds a little bit like a new cocktail ;). My dearest friend from Switzerland and her boyfreind have been on holidays at our house. We were tangling in the evenings. Her boyfriend tangled for the first time and he did a great job. One tangle he chose was „Sundoo“ from Jane MacKugler, CZT – which I never tangled before. But it looked so awesome to me, that I had to try this tangle for my Mini-tangle. I really love this tangle, it is fun. So I can recommend to everyone to just try out „Sundoo“.

 

Drama, Baby, Drama.

Dramatangles are those tangles that add some „drama“ – meaning contrast into the tile. The easy way to create this drama is using tangles that have a good contrast between black and white, just as „Umble“. Umble is an official zentangle pattern and I tried it once or twice and never liked it so much. Probably I had difficulties to draw those curvy lines – drama:) But today I wanted to challenge myself and so I chose this tangle for being my personal Dramatangle and I think it didn’t went out too bad;)

Sachuest Point National Wildlife Refuge, Newport RI

Todays prompt is an inspiration that comes from a landscape. That might be the lines from the landscape as a string, the colors of the landscape or to be inspired by the place itself. I love trees, so most of my landscape pictures have trees on it.

When I was in Rhode Island last year in April to achieve my certificate for teaching Zentangle (CZT) I stayed some more days longer to visit Newport. I stayed and a lovely Bed and Breakfast and went for the Cliffwalk at a quite rainy day and visited the Sachuest Point National Wildlife Refuge at a cold but nice an sunny day! It was gorgeous. I rented a bike to get there – which seemed to pretty weird for the people living in Newport, they asked my serveral times if I really mean a bike with foot pedals were I have to pedal myself! Yes I do:) Well, this refuge was about 6 km far from were I stayed, not a long distance for people who often ride the bike to get from A to B:) Okay I have to admit I had to ride a lot up and downhill, which I am not used from Nothern Germany! But it was a beautiful route along the beaches. I got some picnic with me and my artjournal and colors and stayed some hours and the Wildlife Refuge.

 

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When I read the prompt I knew I had to create my tangle inspired by this picture.

„Valentangle“

This „weeks challenge # 254 „ is about creating a tangle for Valentine.

Yesterday evening on Valentines Day I felt so „yin and yang“ , so I tangled on a round tile. I started with the Aura-Leah tangle in heart shape in the middle, used Phicops and Ovy for the dots. The black yin is covered with lilypads und in the white yang are growing some heart shaped pokeroots.

I have to admit, that since here in Germany Valentines Day turned out to be more a day for consumption than for caring I am a little bit annoyed. It seems like everybody expects at least flowers that day or even bigger presents. And a lot people even don‘t know anything about the real meaning of Valentines Day, they just know it from the commercials. Certainly I don’t know if it is the same in other Countrys.

But creating something like that Valentangle is something that comes from the heart, so thank you Laura for letting people know that there is much more than only consumption on this day!

Love to everyone and have a great new week.

This week – three in one challenge for me.
My Mom asked me to write in English and German and my husband gave me the advice to handwrite the articles first before tipping in the computer – it is more mindful. So I wrote in English – which is not that easy for me – in German (its beneath the English written article) and I wrote both article first with my hands. And of course I tangled my tiles!

„Just a tiny taste“

The challenge is about giving the tile a tiny taste of tangle and trying to leave over half of the tile blank… like 60-70%

The Diva admits: „it’s harder than it looks, at least – it was for me.“ Well, I confirm this statement.

So that makes me think about why this is so challenging for me. Might it be a feeling of imperfection? Or being afraid of having a gap? Sometimes I have the feeling that society today is used to fill every little gap immediatly, not only the gap of time but of materialism, so no emptiness can occur. I guess one reason might be the exessive supply of attraction and glut. But why is emptiness and space so hard to bear? And I cannot exempt myself from that.

If absolutly nothing comes in my mind and I have no ideas I tend to say: There is an absolute emptiness in my mind. Then I sigh, because this situation is irritating. It makes me feel insecure and a little bit of panic raises. Emptiness in my mind, no ideas, no creativity anymore? Phew!

 Do not be frightened by that word „empty“; when there is emptiness then things can happen.

J. Krishnamurti

So, should I accept that space of emptiness, looking what comes up to me – instead of getting my input from the outside world, like getting my inspiration from google and co? Ispiration? Sorry,I mean manipulation. Searching for creativity in the space around me? Does that work? Space and time depends on the observer they are not the reality. I experience the world, like every other does too, with my fife senses. I see forms and colours, nothing else, I smell the smell. I hear the sounds and I feel emotions. Only with the contemplation of thoughts I can smell the flowers, see the trees and hear the birds singing. Moreover there are things happening I cannot describe,  they just happen and touch me, I cannot understand them even though they are so intensive – that is emptiness- that ’s beyond imagination. It is complete stillness of the brain, an extraordanery thing – highly sensitive and completly open without any hindrance.

This moment is a gift, when there is “ nothing“ , everything is possible. Emptiness is energy. Everything needs space to develope. Space is energy.  Space is empty without any shape or time. It is free of judgement and interpretions, either right or wrong, good or bad exists. It is endless without a beginning. I cannot owe it, so I can not loose is. I can move in it, but it is unfathomable.

As soon the inside chaos of thoughts, which push in this space, fade away, you can see the emptiness and the beauty.

So this time I look and the tiles with the beauty of the patterns  in its context of the space around, the existence in its wholeness.

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„Nur eine winzige Kostprobe“

In dieser challenge geht es darum auf der Kachel nur ein kleines Tangle zu kreieren und zu versuchen mehr als die Hälfte der Kachel leer zu lassen. Die Diva gibt zu, dass es schwerer ist als es aussieht – zumindest war es so für sie. Und das kann ich nur bestätigen.

Das lässt mich darüber nachdenken warum es so eine Herausforderung darstellt. Ist es das Gefühl der Unvollkommenheit der Lückenlosigkeit? Oft habe ich das Gefühl in der heutigen Gesellschaft muss alles bis in die kleinste Ecke gefüllt sein, lückenlos – materiell wie auch zeitlich. Sollte sich zufällig ein kleines Fenster Zeit auftun, so wird es umgehend gestopft, bloß keine Leere entstehen lassen. Problemlos möglich in der heutigen Zeit der Überreizung und des Überangbotes. Aber warum scheint es so schwer Leere und Raum zu ertragen? Und ich kann mich da nicht ausnehmen.

Wenn mir absolut nichts mehr einfällt, ich keine Idee habe dann mache ich gerne die Aussage: Es herrscht absolute Leere in meinem Kopf! Dann seufze ich, denn ich empfinde diesen Zustand als lästig, es verunsichert mich, leichte Panik steigt auf. Leere im Kopf, keine Ideen mehr…puh!

Nur wo Leere ist, kann etwas Neues entstehen

J. Krishnamurti

Doch was ist wenn ich diesen leeren Raum einfach zulasse und mich darin ein wenig umherbewegen, schaue was auf mich zukommt, anstatt mir Input aus der Aussenwelt zu holen, mich von google und co inspirieren zu lassen. Inspirieren? Ich meine natürlich manipulieren. Kreativität in dem Raum um mich herum suchen? Geht das? Raum und auch Zeit hängt vom Beobachter ab, sie sind nicht Wirklichkeit und nicht Realität. Ich erlebe, wie jeder andere auch, die Welt mit meinen fünf Sinnen. Ich sehe Form und Farben, mehr nicht, ich rieche Gerüche, schmecke Geschmack, höre Geräusche und spüre Emotionen. Erst mit dem Einkehren der Gedanken kann ich die Blumen riechen, die Bäume sehen oder die Vögel zwitschern hören. Und dann gibt es noch die Dinge die ich nicht begreife oder beschreiben kann, die einfach so passieren und berühren, die ich aber nicht fassen kann obwohl sie so intensiv sind – das ist die Leere – das was jenseits meiner Vorstellung liegt. Das ist komplette Stille des Geistes, eine außergewöhnliche Sache, hochsensibel und völlig geöffnet ohne Vewehrung.

Diese Momente sind ein Geschenk, denn wo „nichts“ ist, ist alles möglich . Leere ist Energie! Loslassen! Alles braucht Raum, um sich entwickeln zu können! Raum ist Energie. Er ist leer, grenzen-, form- und zeitlos. Er ist frei von Wertung und Interpretation, weder richtig noch falsch, böse oder gut, klein oder gross, er ist unendlich und ohne Anfang, ich kann nicht verlieren, weil ich ihn nicht besitze. Ich kann ihn beschreiten aber nicht beschreiben, er ist unfassbar und unbegreifbar.

Erst wenn das  innere Chaos der Gedanken die sich in den Raum drängen abklingt, dann kann man in die Leere schauen und sehen welche Schönheit sie mit sich bringt.

So betrachte ich auch die Sachen dieser Challenge, das Tangle ist nicht autonom sondern existiert wie alle Dinge in Abhängigkeit seiner Ganzheit. Die Schönheit des Tangles ergibt sich durch den Raum.

 

Rømø Dänemark – 6 ungebremste Windstärken erschaffen aus Muscheln, Steinen und weiterem Strandgut, eingebettet in Miniatur-Sanddünen, wunderschöne und bizarre kleine Kunstwerke. Objekte deren Form und Struktur einzig durch die Natur geschaffen werden – ohne eine Vorstellung, ohne Erwartung, ohne ein Ziel. Geschaffen durch das Zusammenspiel der Elemente: Wasser – das mit seinen Gezeiten Muscheln an Land trägt. Wind – der durch die Weite des Strandes ungehindert den Sand über die Erde feuert.

Und für einen Moment entsteht ein Kunstwerk, das den Betrachter verzückt, begeistert, erstaunt, verzaubert, inspiriert, um sich im nächsten Moment auf den Weg zu begeben, wieder neu und anders erschaffen zu werden, ohne Erwartung und für den einen Moment.

Aber bis dahin zeigt sich das Kunstwerk in all seinen Facetten und weckt die Neugier in mir genauer hinzusehen und inspiriert mich diesen Moment festzuhalten wie ich ihn im Hier und Jetzt empfinde.